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"Gracias al la vida" – Dank an das Leben, war eines der Lieblingslieder von Mercedes Sosa. Und von uns. Diese Hymne müsste auch an ihrem Grab intoniert werden. Knut Henkel schreibt zu ihrem Tod

Mercedes Sosa, die «Stimme Lateinamerikas», ist gestern Sonntag in Buenos Aires im Alter von 74 Jahren gestorben. Mit Mercedes Sosa hat das Land eine nationale Symbolfigur verloren. Die Sängerin stand ein für ein anderes, ein demokratisches Argentinien. Dafür hatte die kleine gewichtige Sängerin mit den grossen, sanften Augen ihr Leben lang gekämpft, erst als Mitglied der Kommunistischen Partei, dann als Stimme der Opposition aus dem Exil und schliesslich als Anhängerin des Präsidenten Néstor Kirchner. Von diesem versprach sie sich ein Engagement für ihre politische Utopie eines Lebens in Würde. Dieses basiere, so Mercedes Sosa, auf dem Recht auf Essen und Bildung. Die Menschen müssten in die Lage versetzt werden, etwas aus sich zu machen. Das war die einfache Lehre aus einem erfüllten Leben, das die Sängerin international bekannt und berühmt gemacht hat.

vom Popmusiker Jochen Distelmeyer, der uns erklärt, wie es gelingen kann, mit sich und der Welt in Frieden zu leben:

"Vielleicht gelangt man zu einem Frieden nur dann, wenn man das, wozu man spontan Gegnerschaft empfindet, als Teil von sich selbst begreift. Dadurch bekommt man ein etwas entspannteres Verhältnis dazu. Ist zwar anstrengender, wenn man merkt, wie leichtfertige Projektionen auf andere oder auf Dinge im Moment des Erkennens nicht mehr haltbar sind, wenn man spürt, dass die Bilder - die Dämonen, Ängste oder Sehnsüchte - in einem selbst wirkende Kräfte sind. Aber einer der Schritte zur Verwandlung führt eben über Anerkennung."

Knut Henkel porträtiert den Sänger und ungekrönten Flamenco-König Spaniens, Diego el Cigala, der den Flamenco mit Bolero und Tango fusioniert und ihn nach Kuba transferiert.

70 Tage nach seinem Tod wurde Michael Jackson zu Grabe getragen. Lesen Sie mehr hier / hier und hier das Video

Mit dem Krach der Brüder Noel und Liam Gallagher beschäftigt sich Michael Pilz.

"Dass sich die Gebrüder Gallagher nie leiden konnten, sorgte für eine spezielle Bandchemie. Der Jüngere hat die Band begründet, 1991. Als der Ältere hinzu stieß, riss er alle Macht an sich. Leibliche Klassenbrüder aus der Unterschicht von Manchester, die sich zur Arbeit trafen, um sich zu beschimpfen. Man lud sich nie ein zur Hochzeit, man kennt Neffen oder Nichten nicht. "Ich kann keinen Tag länger mit Liam zusammenarbeiten. Mit Trauer und Erleichterung verlasse ich Oasis", teilt Noel der Menschheit heute mit, als hätte er die Beatles aufgelöst und nicht Oasis."

Michael Jackson ist nach dem offiziellen Befund des Gerichtsmediziners von Los Angeles einem Tötungsdelikt zum Opfer gefallen. CNN berichtete am Freitagabend, dass der Popsänger am 25. Juni an einer akuten Vergiftung durch das Narkosemittel Propofol gestorben sei.
Der Gerichtsmediziner von Los Angeles hat den Tod von Michael Jackson als Tötungsdelikt bezeichnet. Jacksons Tod sei vor allem auf zwei Medikamente zurückzuführen, hieß es in einer am Freitag veröffentlichten Erklärung. Todesursache sei eine akute Vergiftung durch das Narkotikum Propofol gewesen. Andere Beruhigungsmittel hätten ebenfalls eine Rolle gespielt, vor allem das Medikament Lorazepam.
Der vollständige Obduktionsbericht wurde auf Antrag der Behörden bislang noch nicht veröffentlicht. Jacksons Leibarzt Conrad Murray hat zugegeben, Jackson an dessen Todestag Propofol verabreicht zu haben. Murray steht im Zentrum der Ermittlungen zum Tod des „King of Pop“, der am 25. Juni im Alter von 50 Jahren starb.
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Michael Pilz ist schlicht begeistert; für ihn ist es, als wäre Whitney Houston nie weg gewesen."Erst hat Whitney Houston sich wieder in Form gebracht, dann eine überzeugende Platte aufgenommen und zuletzt Audienzen in Hotels gewährt, um ihre neuen Lieder und sich selbst in prächtiger Verfassung vorzustellen. In Los Angeles wurde "Das Warten hat ein Ende!" an die Wand gebeamt, und Stevie Wonder brach in Tränen aus. New York erlebte sie gemeinsam mit der Mutter, Cissy Houston, einer Gospelsängerin, die schon mit Elvis Presley sang. Die reumütige Tochter sagte: "Mama war es leid, das Radio anstellen zu müssen, wenn sie ihre Whitney singen hören wollte.""

Lucas Wiegelmann berichtet von den Mendelssohn-Tagen in Leipzig, wo einige der wieder gefundenen Lieder des Komponisten aufgeführt wurden."Bisher waren 73 Mendelssohn-Lieder für Sologesang und Klavierbegleitung bekannt. Bei den Recherchen zur neuen Leipziger Gesamtausgabe sind in den vergangenen Jahren 44 weitere Lieder aufgetaucht. Sie stammen aus allen Lebensphasen des Komponisten. Die Sopranistin Ruth Ziesak und Pianist Gerold Huber haben die Stücke nun zum ersten Mal öffentlich aufgeführt."

Klaus Geitel schreibt im Nachruf auf die stimmgewaltige Sopranistin Hildegard Behrens:

"Deutschland hat immer große Sänger besessen. Dass man hierzulande Hildegard Behrens' Einzigartigkeit anfangs nicht so deutlich wahrnahm, wie sie es verdient gehabt hätte, lag wahrscheinlich an der unseligen Zweiteilung des Landes. Sie legte es der Behrens nahe, ihren Erfolg mit Auftritten in aller Welt zu erkämpfen. Sie war anfangs erstaunlicherweise berühmter jenseits der deutschen Grenzen. Es mangelte überdies nicht an Rivalinnen, gegen die sie sich durchsetzen musste. Hildegard Behrens besaß offensichtlich nicht einzig Stimme, sondern auch Ellbogen. Nicht alle Karrieren schaukeln sich bekanntlich widerspruchslos hoch. Die Behrens wurde belauert. Schließlich sang sie im hochdramatischen Fach."

Zum in Memoriam Hildegard Behrens-Video

Peter Hagmann berichtet begeistert von der neuen Salzburger Produktion von Luigi Nonos "Al gran sole carico d'amore", die diese "Musik mit ihrer geballten Faust" ins 21. Jahrhundert hinüber gerettet habe: "Unter dem Einfluss dessen erhält die Musik von 'Al gran sole carico d'amore', die sich hier und da in die denkbar schönsten leisen Klänge zurückzieht, die aber auch oft auftrumpft und wüst skandiert, mit einem Mal ganz unerwartete Qualitäten. Weich und geschmeidig wird sie, das Wütende gerät zum Leidensschrei, das räumlich Gedachte erhält etwas Umfassendes und dringt dem Zuhörer ins Innerste. Wie weggewischt ist das Parolenhafte, und auch wenn die Faktur der Musik ihre Entstehungszeit erkennen lässt (was sie ja darf), erscheint das Stück als ein großer, bis heute gültiger künstlerischer Entwurf."
Auch Manuel Brug war da; er schreibt:

"Zum Bekenntniswerk wird diese immens schwere, von seraphischer Schönheit wie niederschmetternden Klanggewittern geprägte Partitur in ihrem leisen Klageton auch für die Wiener Philharmoniker und den Wiener Staatsopernchor, die sich trotzig der von ihnen seltener gemachten Erfahrung der Moderne stellen, diese mit großem Ernst und überaus feinsinniger Klangkultur erfüllen und erbeben lassen. Die Felsenreitschule mit ihren diesmal zugenagelten Arkadenreihen wird zum magischen Resonanzkasten, wenn das von der linken halben Höhe wie eine herabflutende Kaskade platzierte Orchester loslegt."